푸치니 오페라 <토스카>의 3막에서 등장하는 테너 아리아 ‘E lucevan le stelle(별은 빛나건만)’는 절망 속에서도 사랑을 회상하며 죽음을 준비하는 순간을 아름답고 절절하게 담아낸 곡입니다. 이 아리아는 단순한 멜로디 속에 엄청난 감정선과 테너 특유의 고음 테크닉이 요구되는 대표적인 레퍼토리로, 많은 테너들이 가장 사랑하면서도 두려워하는 곡 중 하나입니다.
작품 속 배경과 아리아가 유명한 이유
<토스카>의 3막에서 카바라도시는 스카르피아에게 속아 총살형이 집행되기 직전, 감옥에서 홀로 밤하늘의 별을 바라보며 지난 사랑을 회상합니다. 그는 토스카와 함께했던 순간들을 떠올리며 고독과 절망, 그리고 다가오는 죽음을 담담하게 받아들입니다. ‘E lucevan le stelle’는 감정의 고조와 절제를 동시에 요구하는 곡으로, 테너는 섬세한 호흡 조절과 고음에서의 안정된 발성을 통해 청중을 울리는 깊은 감정을 전달해야 합니다. 단순한 선율 구조 덕분에 성악가의 해석력이 더욱 중요한 아리아로 평가받으며, 음악적 감성과 극적 몰입감이 무엇보다 중요한 곡입니다.
가사 따라 배우기
E lucevan le stelle (에 루체반 레 스텔레)
별은 빛나건만
숨은 'E' 앞에서 깊게 준비하고 'E lucevan'은 '에 루체반'에서 '체반'을 절제된 톤으로 부드럽게 끌어주세요. 'le stelle'는 '레 스텔레'에서 '스텔레'를 살짝 여운 있게 마무리하세요. 첫 구절부터 절망과 고독의 감정을 섬세하게 담아야 합니다. 음색은 어둡고 깊게 유지하세요.
Ed olezzava la terra (에 돌레짜바 라 테라)
땅은 향기로웠지
숨은 'Ed' 앞에서 숨을 자연스럽게 준비하세요. 'Ed olezzava'는 '에 돌레짜바'에서 '짜바'를 감미롭게 처리하세요. 'la terra'는 '라 테라'에서 '라'는 고요하게 시작하고 '테라'는 따뜻하게 감정을 담아 여운을 주세요. **자연의 평온함과 고요함 속에서 대비되는 절망감을 강조하세요.**
Stridea l’uscio dell’orto (스트리데아 루쇼 델로르토)
정원의 문이 삐걱거렸지
숨은 'Stridea' 앞에서 깊게 준비하세요. 'Stridea l’uscio'는 '스트리데아 루쇼'에서 '루쇼'를 살짝 떨리는 듯 부르세요. 'dell’orto'는 '델로르토'에서 '로르토'는 짧고 명확하게 마무리하세요. 이 구절은 기억의 한 장면을 섬세하게 그려내야 합니다.
E un passo sfiorava la rena (에 운 파쏘 스피오라바 라 레나)
그리고 발걸음이 모래를 스쳤지
숨은 'E un' 앞에서 자연스럽게 준비하세요. 'E un passo'는 '에 운 파쏘'에서 '파쏘'를 밝고 경쾌하게 처리하세요. 'sfiorava la rena'는 '스피오라바 라 레나'에서 '라 레나'는 가볍고 여운 있게 마무리하세요. 여기서는 가벼운 리듬 속에서 점점 고조되는 감정선을 자연스럽게 유지하세요.
Entrava ella, fragrante (엔트라바 엘라 프라그란테)
그녀는 향기로운 모습으로 들어왔지
숨은 'Entrava' 앞에서 깊게 준비하세요. 'Entrava ella'는 '엔트라바 엘라'에서 '엘라'는 부드럽고 사랑스럽게 처리하세요. 'fragrante'는 '프라그란테'에서 '그란테'는 여운을 충분히 남기세요. 사랑의 회상 장면에서 감정을 따뜻하게 담아야 합니다.
Mi cadea fra le braccia (미 카데아 프라 레 브라차)
내 품에 안겼지
숨은 'Mi' 앞에서 짧게 숨을 준비하세요. 'Mi cadea'는 '미 카데아'에서 '데아'는 길고 부드럽게 끌어주세요. 'fra le braccia'는 '프라 레 브라차'에서 '브라차'는 포근한 감정으로 처리하세요. 절정에 다가가는 사랑의 회상을 담백하게 부르세요.
O dolci baci, o languide carezze (오 돌치 바치 오 랑귀데 카레쩨)
오 달콤한 입맞춤이여, 오 나른한 애무여
숨은 'O' 앞에서 깊게 숨 준비하세요. 'O dolci baci'는 '오 돌치 바치'에서 '바치'를 달콤하게 부르세요. 'o languide carezze'는 '오 랑귀데 카레쩨'에서 '카레쩨'는 절정의 감정을 담아 길게 마무리하세요. 가장 감미롭고 절절한 순간이므로 감정 표현을 최대한 섬세하게 유지하세요.
Mentr’io fremente le belle forme disciogliea dai veli (멘트리오 프레멘테 레 벨레 포르메 디쇼글레아 다이 벨리)
나는 떨리는 손으로 그녀의 아름다운 몸을 베일에서 벗겼지
숨은 'Mentr’io' 앞에서 깊게 준비하세요. 'Mentr’io fremente'는 '멘트리오 프레멘테'에서 '프레멘테'는 떨리는 감정을 섬세하게 표현하세요. 'le belle forme'는 '레 벨레 포르메'에서 사랑과 애틋함을 담아 부르세요. 'disciogliea dai veli'는 '디쇼글레아 다이 벨리'에서 '벨리'는 고요하고 감미롭게 마무리하세요. 절정에 달한 감정을 고요하게 유지하세요.
Svanì per sempre il sogno mio d’amore (스바니 페르 셈프레 일 소뇨 미오 다모레)
내 사랑의 꿈은 영원히 사라졌네
숨은 'Svanì' 앞에서 깊게 숨 준비하세요. 'Svanì per sempre'는 '스바니 페르 셈프레'에서 '셈프레'를 절망적으로 길게 끌어주세요. 'il sogno mio d’amore'는 '일 소뇨 미오 다모레'에서 '다모레'는 크레셴도로 감정을 고조시키세요. 감정의 최고 절정을 표현해야 하는 부분입니다.
L’ora è fuggita (로라 에 푸지타)
시간은 흘러갔고
숨은 'L’ora' 앞에서 자연스럽게 준비하세요. 'L’ora è fuggita'는 '로라 에 푸지타'에서 '푸지타'를 체념하듯 부드럽게 마무리하세요. 절정 이후의 체념과 슬픔을 담아야 합니다.
E muoio disperato (에 무오요 디스페라토)
나는 절망 속에서 죽어가네
숨은 'E' 앞에서 깊게 준비하세요. 'E muoio'는 '에 무오요'에서 '무오요'를 절망에 찬 톤으로 처리하세요. 'disperato'는 '디스페라토'에서 '라토'를 길게 끌어 체념과 절망을 담아 여운을 남기세요. 아리아의 감정 정점 부분입니다.
E non ho amato mai tanto la vita! (에 논 오 아마토 마이 탄토 라 비타)
그리고 나는 지금까지 이렇게 삶을 사랑한 적 없었어!
숨은 'E non ho' 앞에서 깊게 숨 준비하세요. 'E non ho amato mai'는 '에 논 오 아마토 마이'에서 '마이'는 강하게 부르세요. 'tanto la vita'는 '탄토 라 비타'에서 '라 비타'는 크레셴도로 절정의 감정을 폭발시키며 여운을 길게 남기세요. 가장 강렬한 감정 폭발 부분으로, 테너의 호흡과 성량 조절이 매우 중요합니다.
이 곡을 부를 때 꼭 염두에 두면 좋은 테크닉
‘E lucevan le stelle’는 극적인 감정선과 레가토 유지가 가장 중요한 곡입니다. 구절마다 프레이징을 길게 가져가야 하며, 호흡 위치를 철저히 계획하여 자연스러운 감정 흐름을 유지해야 합니다. 크레셴도와 디미누엔도의 적용은 자연스러워야 하며, 절정 구간(‘Svanì per sempre’, ‘E muoio disperato’, ‘E non ho amato mai tanto la vita’)에서는 절제된 힘과 폭발적인 감정을 균형 있게 표현해야 합니다. 고음 처리에서는 성대의 긴장감과 복식호흡을 잘 활용하여 끝까지 안정된 음색을 유지하는 것이 매우 중요합니다. 또한 절망과 사랑 회상의 감정 변화를 섬세하게 표현하는 해석력이 연주 전체의 인상을 결정합니다.
‘E lucevan le stelle’는 테너에게 기술적 완성도와 감정적 몰입을 동시에 요구하는 명곡입니다. 청중의 마음을 움직이기 위해서는 완벽한 레가토, 고도의 감정 표현, 그리고 안정된 고음 처리가 필수적입니다. 이번 기회에 한 줄 한 줄 가사와 감정을 충분히 연구하며 연습해 보세요. 자신만의 깊이 있는 ‘E lucevan le stelle’를 완성하면, 무대 위에서 청중과 함께 깊은 감정을 나눌 수 있을 것입니다.